托物言志的诗的名言

诗词鉴赏之托物言志手法

　　诗歌的表现手法是很多的，而且历代以来不断地发展创造，运用也灵活多变，夸张、复沓、重叠、跳跃等等，难以尽述。关于古代诗词的表现手法，我想我们都有必要去探讨下。

　　诗词鉴赏阅读托物言志练习

　　1、概念：作者在对某种客观事物有所感触时把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此事物中，通过对事物的描写和叙述来抒发感情、表达志向和意愿的一种抒情方式。

　　2、作用：更好的表现自己的情感

　　3、答题步骤：指出所言之物的特征，抒发了作者什么样的情感

　　4、典型例题：08年安徽卷07海南宁夏卷

　　例1、【08年安徽卷】

　　阅读下面这首诗，然后回答问题。(8分)

　　小孤山①

　　[宋]谢枋得②

　　人言此是海门关，海眼③无涯骇众观。天地偶然留砥柱，江山有此障狂澜。

　　坚如猛士敌场立，危似孤臣末世难。明日登峰须造极，渺观宇宙我心宽。

　　[注]①小孤山：位于安徽宿松县城南65公里的长江之中，四无依傍，地势险要，是南宋军事要地。②谢枋得：宋弋阳(今属江西)人，以忠义自任，曾率军抗元。兵败后隐居福建一带，后被无人胁迫至燕京，绝食而死。③海眼：急流遇阻所形成的大漩涡。

　　(1)诗中小孤山的形象寄托了作者怎样的思想感情?

　　(2)简析危似孤臣末世难中孤字的妙处。

　　【答案】(1)此诗托小孤山以言志，表达了诗人尽管身为孤臣，身处末世，也要勇猛坚毅、杀敌报国的壮烈情怀，以及自己能够力挽狂澜、取得抗元胜利的坚定信念。

　　(2)①小孤山的孤与孤臣的孤，字面相应，联想自然。

　　②小孤山砥柱中流的地理特征与诗人砥柱中流的壮士情怀相应，托物而言志

　　③偶尔存留的孤山与没世仅存的孤臣相应，暗指南宋末年抗元将帅严重匮乏，比喻贴切。

　　例2、07海南宁夏卷

　　阅读下面这首宋诗，完成8～9题。

　　小斋即事

　　刘一止①

　　怜琴为弦直，爱棋因局②方。

　　未用较得失，那能记宫商?

　　我老世愈疏，一拙万事妨。

　　虽此二物随，不系有兴亡。

　　①刘一止：宋徽宗宣和三年(1121)进士。曾任监察御史等职，有记载说他曾因忤秦桧而被罢官。②局：指棋盘。

　　9、作者为什么要写琴棋二物?他想借琴棋抒发一种什么样的情怀?(6分)

　　答案：作者写琴棋二物是托物言志。他以琴棋二物的品，来写自己的志;直--正直、方--有棱角。正因为自己的方直之品不变，结果到头来世愈疏、万事妨，只落得小斋独处，无关乎国家的兴亡了。这些都抒发了作者对个人遭遇的感慨，对世事讥讽的情怀。(6分)

　　二、托物言志在现代文阅读中的作用

　　托物言志，作者在对事物的进行描绘的过程中，非常巧妙地寄托作者个人的情感和理念，把自己的感情融入到事物中，来表达自己的内心情感，含蓄、哲理和暗示性，使读者在欣赏中获得独特的美感享受。城市里的树05天津

　　例1、(天津) 阅读下面的文字，完成18一21题。

　　看 树 高林瑜

　　在乡村学校，十多年了，我总喜欢看树。在四季的轮回中，树像这幽静的村庄，呈现它自己的色彩。面对一棵树，我所追寻的只是树与天空构成的一种最纯朴的风景，然而这一切给人的感觉，却像心灵散发的一阵阵光芒。

　　在春天的田野，我曾看过一棵树。那是一个已被水珠打湿的傍晚，我轻轻地抚摸着一棵枝干像盘龙一样的榕树，它的庞大的树身盖住了一大片庄稼。和煦的风从耳边掠过，心霎时像一泓明静的湖水，一向被忙碌踩乱的日子在心中渐渐沉静了下来。这时，风是最美的问候，把那些曾在往事中褶皱的情感抚摸得平平展展的，似乎把人的每一缕思绪都变得那么纯粹而葱茏了。从此，每当春天，我的心就成了温柔的绿色。

　　在夏天的山道上，我推着满装学生课本的三轮车，看过树。阳光火一般灿烂，山道上是一棵棵苦楝树。它们尽力伸着腰肢，向我展示着一种青春的动感与奔放，碧绿的叶子润润地生长着。那树阴给我的心遮上了一把清凉的伞。于是，我用歌声开始装点这长长的山路，用昂扬的心情把不经意间掉进心里的那一点点孤独赶走。这时，最好掬一捧山道旁清澈的泉水，让那一阵阵清凉去廓清那迷茫的视野。然后再摘几片大大的叶子，把阳光全装在心底。

　　在秋天的乡村，我带着学生们，看过树，我对他们说，秋天的每一棵树，都负载着一颗成熟的心灵。一棵树也许滋润不了万物，担它能滋润自己的每一片叶子，养熟自己的每一个果子。他们脸上荡满欢笑，如一个个红透的果。然后他们一个个把心贴紧树，紧紧地去拥抱那些树。这时我突然觉得，对于他们，面对一棵树，竟是一种最美的完善。

　　在老家冬天的高原上，我曾和父亲赶路，看过树。那是一排白杨,它们和我们一样,在朔风中感受一种寒冷。它们是钻天杨，很高大，但脚下却牢牢地抓住一方泥土，头顶一片苍天，在风与雪中挺直着躯干，就像一杆杆坚强的旗帜。我知道，这是一种与脆弱无关的美丽。那一刻，我们只是和树一样在凛冽的冰雪中遥望自己的远方。那是一排挂满冰霜的树，然而它们却至今虔诚地站着，在我记忆的春天。

　　我喜欢看树，也爱思索树。人的一生就像一条长路，许多人走不到向往的尽头，而树的一生像一片叶子，竟能把一生几乎完美地走完，直到将每一片叶子都染成金黄。我不曾想这是为什么，但我明白，树的四季都在承受烈日和风雨，它坦然地以一种坚毅面对一树同样的叶子。这让我想起了一个哲人的`话：永远不要哀叹，像树叶一样用一生绿着，最后成熟一个金色的梦。这是关于一片叶子的名言。我想，这也是关于每一棵树的名言。很多时候，我在想，不管谁怎么说，我总渴望像树一样活着，坦然地正视自己的一生。

　　21.下列对本文的赏析，不正确的两项是(4分)

　　A.作者采用托物言志的写法，通过描述树的特征表达对人生的感悟。

　　B.本文使用了多种修辞方法，其中树的一生像一片叶子，竟能把一生几乎完美地走完一句用了比喻和比拟的方法。

　　C.我喜欢看树，也爱思索树。在结构上起承上启下的作用，由前面写树转到后面写人。

　　D.文中提到树能够滋润自己的每一片叶子直到将每一片叶子都染成金黄，委婉地传达出一位乡村教师对学生深沉的爱。

　　E.文章最后一段中哲人的话，把树的形象描绘得更加具体、逼真，起到深化主题的作用。

　　答： C E

　　三、托物言志再作文中的运用

　　借物喻人(喻理)，或者托物言志，或者寄情于物，或者调用各种表达技巧来增强表达效果，都能够唤起读者丰富的联想、想像，给人以形象生动的感觉，启人深思。

　　例如2004年江苏考生的《西安与南京：山和水的对话》，借用拟人手法，赋予西安沉稳的性格、南京灵动的性格，通过这两个城市的对话来展开对历史、现实、未来的思索，灵动而睿智;安徽考生的《择善而从》思维深入历史深处，通过项羽之死、马谡之死、桓公之死悲剧性结局的比较、分析，来演绎听取别人意见，择善而从的道理，形象而不失深刻;重庆考生的《没有翅膀的飞翔》借用可爱的小飞蛾、平凡的小鸡、翅膀残疾的天鹅对飞翔的认识--有些飞翔并不一定需要翅膀，有些美丽是不需要书写的，设事明理，来阐述认识自我与他人期望的道理，构思新颖，视角独特。类似如此巧妙的构思在历年高考优秀作文中是很常见的，而这正是运用联想--类比思维所灵活创造出来的个性化思维成果。

　　例1、西安与南京--山与水的对话

　　西安与南京，长安与金陵，十二朝古都与六朝古都，一西一东，驻立在淮水两岸，长江默默，秦岭无言，无声地讲述逝者如斯的历史。

　　西安，脚踏渭水，背*秦岭。连绵不断的山峰给了五千多年的中国厚实的依*。黄帝、汉武帝、武则天一个个震烁古今的人物，不约而同地挤在秦岭脚下，更有那千古一帝始皇。黄色的土壤，玄色的山峰，那是一种来自土地最原始的坚实，一种亘古不变的沉静。

　　南京，长江南岸的明珠，是苏浙那纵横交错的河流湖泊给了明珠最灵动的光泽。抬眼望，秦淮水榭花开早，回头瞧，红杏褪尽，绿水人家绕。那里的六朝旧事如流水，那里的夜船吹笛雨潇潇。南京用那上天赋予的水，勾勒出如梦如幻、如诗如画的好江南。

　　秦岭说：世事白云苍狗，沧海亦会成桑田。看那盛唐之时，谪仙借大块之文章，为长安涂抹出盛世风华。波斯的宝石，映得我五光十色;天竺的经文，照得我光芒熠熠;更有洛阳的牡丹，衬得我是千娇百媚。谁说大山就没有绚丽多姿的青春?

　　长江颔首道：秦兄言之有理。想当年，当中原的文明已繁荣之时，荆楚大地还未褪尽野蛮的外衣，仍是一片荒原。哪里有如今的灵动飘逸?金陵之地，怕仍是一座荒城吧!那时的我，仍只是日夜没心没肺地流淌，许是在孕育着惊天巨变的暗流吧!

　　秦岭续道：江弟!你我都曾有过不一般的性格，可后人为何要为我们的性格贴上标签呢?说什么仁者乐山，智者乐水，如果我只能是沉稳无言，江弟怕只能是美丽洒脱。

　　长江回答道：正因为世人的标签，使得南京灵动有余，而沉稳不足。倒是缺乏你那种坚韧不拔、持之以恒的精神，看那繁华似云烟的六朝啊，想来着实心痛。

　　秦岭说：我也正有同感。现今的西部大开发确实需要那种不拘泥俗规、勇往直前的精神。

　　长江欣然道：那我和你，南京与西安，肩负着中国的历史与未来，应该携起手来，取长补短，让水不仅灵动，而且坚韧，让山不仅沉稳，而且性灵。

　　西安无言，南京无言，一个背*秦岭，一个脚踏长江，却一起面朝大海，霎时春暖花开。

　　【点评】：此文妙在扣合题意而又能充分激活自己的诸多文化积淀，因此文章就显得充实而又灵动;哲理与诗情,历史与现实、未来，都融合为一个有机的整体，脱离了泛泛而论的虚浮和正反统一的俗套。应当注意的是，文章中所引用的诸多史事与诗词，都是为作者所驱使，而非作为文章之装饰。因此，显示了作者以一种堪称宏大的气魄来从战略上思考问题的能力。结尾化用海子的名句，尤为贴切自然，并赋予了新的意蕴。这样的文章，若无丰厚的素养，是不可随便模仿的。 (骆冬青)

　　例2、没有翅膀的飞翔

　　每一只蝴蝶都是一朵花的轮回。甲虫微笑着对我说：有一天，你也会有一双斑斓的翅膀，在天空中蹁跹舞动。阳光安静地淌过我每一寸藏青的肌肤，我听到山风掠过树梢，如同一支深远的骊歌。

　　啊，你!小甲虫尖锐的叫声在我耳边响起，我拖着湿漉漉的双翼，睁开疲惫的眼睛--浅黄的粉翅不幸地覆在地上，我从一只毛毛虫变成一只小飞蛾，我笑了。阳光明媚得有些奢侈，虽然好朋友小甲虫一直期待我成为一只最美丽的蝴蝶，轻盈地在花丛中飞舞，但我无恨亦无悔，如果注定我只是一只小飞蛾，经历了茧里的痛苦与挣扎，我也早已脱了胎，换了骨，虽然我没有斑斓的翅膀，我依然有破茧而出那一瞬的动人，我依然会用并不曼妙的舞姿歌颂这个美丽的世界，请祝福我吧，我是一只可爱的飞蛾。

　　每只鹰的尽头都是苍穹，妈妈的目光中充满期待，有一天，你也会有一双坚强的翅膀，在天空中铺展你的辉煌，轻风温柔地吹动我茸黄的毛，我听到燕语呢喃，讲述着一些古老的故事。

　　啊，你!妈妈沉重的叹息重重地敲打在我的心上，我当然明白，我只是一只平凡的鸡，天空只是一个太过遥远的梦，而妈妈收养我这个孤儿，一心盼望我会是天空最骄傲的一只，对不起，妈妈，我只是一只鸡，所以蓝天不是我的选择，江南三月，草长莺飞，我会在那里尽情地跑动，如一朵黄色的云掠过碧绿的天际，那里才是承载我快乐的天国，我不会把鹰的期望强锁上眉头，碾碎一个春花秋月的日子，在一片放逐理想的草原，我会和鹰一样快乐，妈妈，请祝福我吧，我是一只幸福的鸡。

　　每一只天鹅都是天使的一次微笑，爸爸慈祥地凝视着我，有一天，你也会有一双洁白的羽翼，在天空中书写你高贵的美丽。水珠轻轻地顺着我的羽毛淌下，我似乎听到雨打芭蕉，点滴着一些天荒地老的忧伤。

　　啊，你!爸爸失望的目光黯淡如被浇息的火炬，我天生有残疾，永远不能圆轻盈飞翔的梦想，我没有落泪，我想，有一些飞翔是不要翅膀的，有一些美丽是不需要书写的，我依然洁白如玉，在水间漫步，有我的快乐在流淌，我会微笑着，祝福那些空中的同伴。天使的姿态，不如没有翅膀的飞翔更接近天堂，祝福我吧，我是一只快乐的天鹅。

　　[点评]本文立意深刻，结构严谨，语言优美，极具想象力，富有哲理性。选取飞蛾、鸡、天鹅作为陈述主体，分别面对他人(朋友妈妈爸爸)的期望审视自我，形象地阐明自我认识与他人期望的关系，生动逼真，引人深思，耐人寻味。并且结构严谨，文笔不凡，行文流畅，干净利落，显示了考生驾驭语言的功夫。

《诗词鉴赏之描写手法》学案

　　《诗词鉴赏—描写手法》学案

　　【学习目标】

　　1、掌握几种重要的描写手法，学会准确判别。

　　2、在读懂诗词的基础上，总结描写手法的问题形式和答题思路。

　　【学习 重点】

　　掌握几种重要的描写手法，学会赏析。

　　【学习难点】

　　总结这类考题的答题思路。

　　【知识准备】

　　描写手法：主要有：渲染、烘托、动静结合、虚实结合、白描、修辞、写景顺序（时、空）、声色等感官角度等。

　　【教师分析技巧】

　　1、渲染

　　渲染本是一种国画技法，一般是在需要强调的地方浓墨重彩，使画面形象的某一方面更为突出。用于艺术创作，就是指正面着意描写。诗歌中则是指对环境、景物等做多方面的正面描写形容，以突出形象。《登高》《西洲曲》《约客》

　　2、烘托与对比

　　作者在选取事物时，其角度、轻重、目的和作用是不一样的。对比是相反的两种事物或同一事物相反的两个方面互相比较，以共同表现某种思想或意境，对比的双方不分主次；而衬托是以次要事物为陪衬，从侧面着意描写，来突出一个主要事物。一方是衬体，一方是主体，两者主次分明。衬托，意在衬，两事物有主宾之分，突出的是主要一方。

　　《赠汪伦》《题李凝幽居》《清明》《咏鹰》

　　3、动静结合

　　自然景物以动、静两种状态呈现。描写动态与静态的景物，或以动衬静，或以静衬动，或一动一静，相互映衬，相辅相成，开拓了诗境，传达了情感。

　　《鸟鸣涧》、《江间作四首之三》

　　4、虚实结合

　　虚：1、神仙鬼怪世界和梦境。2、已逝之景之境。3、设想的未来之境。

　　实：“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。

　　虚实结合：是指虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的.意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。虚景和实景的关系，有时是相反相成形成强烈的对比，有时则是相辅相成形成渲染烘托，从而突出中心的。

　　《琅琊溪》《雨霖铃》

　　5、白描

　　诗歌的创作中，不用形容词和修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，更不用曲笔或陪衬，而是抓住描写对象，用准确有力的笔触，明快简洁的语言，朴素平易的文字，干净利素地勾画出事物的形状、光暗（声响）等，以表现作者对事物的感受。即纯用线条勾勒，使用简练的笔墨，不加渲染烘托的写作手法。

　　6、写景顺序——时间、空间的转换

　　《晓至湖上》《溪亭》

　　7、声色等感官结合 《夜雪》《咏山泉》

古诗鉴赏之描写手法

　　有一段时间没学诗歌鉴赏了，今天我们补上诗歌鉴赏的一些手法。

　　虚实结合

　　古诗的“虚”，指直觉中看不见摸不着，却又能从字里行间体味出的那些虚象和空灵的境界；“实”则是指客观世界中存在的实象、实事、实境。

　　古诗中的“虚”“实”运用

　　1. 眼前之景为实，想象虚构构之景为虚

　　以《雨霖铃》为例：寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发，执手相年泪眼，竟无语凝噎。这些诗句，写的都是眼前的实景实事实情，是“虚”。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。这三句，则是半虚半实。今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月。这三句，是想象之景，属虚写。

　　2、现实之景为实，已逝之景之境、神仙鬼怪世界和梦境为虚

　　以《念奴娇赤壁怀古》为例：乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。这是苏轼游黄岗城外的赤鼻矶所见到的景象，当算是“实”。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。这三句，再现了火烧赤壁这一历史画面，显然不是发生在眼前的实景，故属虚写。

　　3、形象为实，抽象为虚；有限为实，无限为虚

　　以《虞美人》为例：一江春水向东流。这一句，写愁绪。愁绪本是很抽象，李煜却将之化成了“一江春水”气势汹涌，不可遏止，化抽象为形象，化虚为实。

　　又如《游园不值》：春色满园关不住，一枝红杏出墙来。这两句，以少胜多，以有限之红杏表现无限之春意。这是化实为虚。

　　4、侧面为实，正面为虚

　　以马致远的《天净沙?秋思》：小桥流水人家。这一句子以温馨景象，反衬人的孤独、凄凉的心境。

　　5、虚实结合的作用

　　虚实结合，可大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。有时能形成强烈的对比，有时能形成渲染烘托，从而突出诗歌的中心。

　　衬托

　　一、基础部分

　　衬托，可分为正衬和反衬，也叫映衬。用类似的或反面的事物，使主要事物更加鲜明突出，从而达到强烈的表达效果，以此表现特殊的意境或独特的情感。

　　1、正衬，是用相同的东西来衬托

　　如李白的《赠汪伦》：李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

　　三四句，形象鲜明地烘托出汪伦对诗人的真挚纯洁的深厚感情。

　　2、反衬，是用相反的东西来衬托

　　如王维的《鸟鸣涧》：人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。

　　诗中写到了花落、月出、鸟鸣这些动的景物，既使诗显得富有生机而不枯寂，同时又通过动，更加突出了春涧的寂静。

　　二、衬托在古诗中的运用

　　衬托在古诗中，可用于写景，也可以用于状物，还可用于抒情。诗人根据实际需要，使衬托呈现出如下一些具体形式：

　　1、冷暖相衬

　　如李白《梦游天姥吟留别》：熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扉，訇然中开。青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。

　　这里，诗人先勾绘天门打开前的冷暗色调，然后再涂抹天门打开的暖亮色调。以天门打开为界，前面越冷暗，后面就显得越暖亮，冷暗与暖亮相互映衬，在色调的对比中，使诗在气势上形成了一个由低沉到高昂的波澜，为后面神仙的出场渲染了神奇的背景。

　　2、动静相衬

　　如王维的《山居秋暝》：明月松间照，清泉石上流。

　　颔联描写皓月当空，青松如盖，是静景描写，山泉清冽，流泻山石之上，是动景描写。山泉因雨后水量充足，流势增大，从石上流过，淙淙有声，以动衬静，反衬出山中的宁静。

　　3、乐哀相衬

　　如贾至的《春思》：草色青青柳色黄，桃花历乱李花香。东风不为吹愁去，春日偏能惹恨长。

　　这首诗用了以乐景写哀的手法,以前两句所写的春天的绚烂的春光，反衬内心的愁恨。 又如司空曙的《喜外弟卢纶见宿》： 静夜四无鄰，荒居旧业贫。雨中黄叶树，灯下白头人。以我独沉久，愧君相见频。平生自有分，況是蔡家亲。这首诗，则用哀景來写乐情，诗人很高兴与表弟卢纶寄宿在自己家。

　　4、大小相衬

　　如杜甫的《旅夜书怀》：飘飘何所似，天地一沙鸥。

　　这一句，以天地之大来衬沙鸥之小，以广阔的天地反衬自己像一只孤零零的“沙鸥”一样无依无傍的落寞惆怅，传达出一个人在现实与历史长河中无力自主的无奈。

　　5、声寂相衬

　　如王维的《鹿柴》：空山不见人，但闻人语响。

　　这首诗第一句，先正面描写空山的杳无人迹，写的是“寂”，第二句，空山并非一片静默死寂，偶尔传来一阵人语声。这是写“声”。这两句，声寂相衬，以局部的、暂时的“响”反衬出全局的、长久的空寂。空谷传音，愈见空谷之空；空山人语，愈见空山之寂。人语响过，空山复归于万籁俱寂的境界；而且由于刚才那一阵人语响，这时的空寂感就更加突出。

　　6、正反相衬

　　如李白《蜀道难》：上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援。

　　诗人写蜀道难行，先从正面着手，上面突兀而立的高山，挡住了太阳神的运行；下面曲折回环的河川，冲波激浪。然后宕开一笔，借黄鹤与猿猱来反衬，千里翱翔的黄鹤不得飞度，轻疾敏捷的猿猴也愁于攀缘，不言而喻，人行走就难上加难了，正反结合，极力状写蜀道的难行。

　　7、明暗相衬

　　如唐刘方平的《月夜》：更深月色半人家, 北斗阑干南斗斜。

　　通过明暗互衬来表现夜的静谧和天空的寂静。

　　8、虚实相衬

　　如姜夔的《扬州慢》：过春风十里，尽荠麦青青。

　　“春风十里”，写往日扬州城十里长街的繁荣景象；“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形。前者为“虚”，后者为“实”，这一“虚”一“实”，两相映衬，寄寓了昔盛今衰的感慨。

　　9、以景衬境

　　如刘禹锡《石头城》：山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。

　　在这里，诗人是用潮水反衬“故国”的荒凉冷落，是为以景衬境。

　　10、以景衬情

　　如白居易《琵琶行》：浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。

　　这一诗句，描绘萧瑟的秋景，以增添离别的哀愁。醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。送客的主人与相别的客人，于船中执手无言，遥望江面，唯有茫茫的万顷碧波之上洒下皎洁的月光。这里的江边月景，衬托了别离的忧伤。

　　11、侧面烘托

　　如白居易《琵琶行》：忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

　　在茫茫秋月浸江，主客惨别的江岸，相对无言的凄清时刻，“忽闻水上琵琶声”，竟使“主人忘归客不发”，动心移情的音乐，不仅使人流连忘返，还诱得人们去“寻声暗问”，这从侧面烘托了乐声的艺术魅力和感人力量。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。从外部环境上加以烘托，侧面表现琵琶女弹奏的魅力。

　　比兴

　　“比”“兴”是古代诗歌的常用技巧。对此，宋代朱熹有比较准确的解释。他认为：“比者，以彼物比此物也” “兴者，先言他物以引起所咏之词也。”通俗地讲，“比”就是譬喻，是对人或物加以形象的比喻，使其特征更加鲜明突出。“兴”就是起兴，即借助其他事物作为诗歌发端，以引起所要歌咏的内容。“比”与“兴”常常连用。

　　一、“比”“兴”的运用

　　1、“桑之未落，其叶沃若。于嗟鸠兮，无食桑葚”“桑之落矣，其黄而陨”（《卫风?氓》）

　　在这里，既有“比”，也有“兴”。比单纯的“兴”或“比”更富于艺术魅力。诗人以桑叶来比喻弃妇由青春焕发到芳华己逝的转变。桑叶“沃若”与“黄陨”的对比，不仅暗示女主人公的容貌由青春而至衰老，而且象征了女主人公与“氓”的爱情由盛而衰。由鸠食桑葚引出女子对负心男子的沉迷，充满了沉痛和悲哀。

　　2、“孔雀东南飞，五里一徘徊” （《孔雀东南飞》）

　　在这里，诗人以孔雀向南飞去却不愿失偶分离来象征焦仲卿和刘兰芝的恩爱依恋。既有“比”，也有“兴”，为全诗定下了一种缠绵悱恻的情调。

　　3、“譬如朝露，去日苦多”“明明如月，何时可掇”“山不厌高，水不厌深”（《短歌行》）

　　这三处，单用“比”，以“朝露”喻人生易逝，以“明明如月”喻才德高盛，以山、海喻胸怀宽广，接纳人才越多越好。

　　4、“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年” （《锦瑟》）这里以锦瑟起兴，追忆华年。商隐享年不足五十，故此借“五十弦”起兴，暗喻生平，引发以下“一弦一柱”之思忆。

　　二、比兴手法的作用

　　能激发读者的联想，增强意蕴，产生形象鲜明、诗意盎然的艺术效果。

　　白描

　　白描也是诗歌表现手法之一，主要用朴素简炼的文字描摹形象，不重词藻修饰与渲染烘托。它要求抓住对象的特征，如实地勾勒出人物、事件、景物的情态面貌。

　　“白描”在古诗中的运用

　　1、刻画人物，不绘背景，只突出主体

　　如白居易的《卖炭翁》：卖炭翁，伐薪烧炭南山中。满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。卖炭得钱何所营？身上衣裳口中食。可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒。夜来城外一尺雪，晓驾炭车辗冰辙。牛困人饥日已高，市南门外泥中歇。

　　在这首小型叙事诗中，作者以白描的手法，成功地塑造了卖炭老翁的感人形象。“满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。”这十四个字的肖像描写，不仅准确地表现了卖炭翁的职业和年龄特征，而且使人想到他的辛酸劳作和痛苦生活。长期受烟火熏烤使皮肤变色，终日扒摸木炭把十指沾黑，而“两鬓苍苍”又表现出卖炭翁的凄楚和衰老。

　　用白描手法刻画人物，三言两语就能揭示人物的外貌、神态，使读者如见其人。

　　2、叙写事件，不求细致，只求简明

　　如聂夷中的《田家》：父耕原上田，子属山下荒；六月禾未秀，官家已修仓。

　　这首诗表现田家的悲苦命运，没有大肆铺张，用语简炼，诗人冷静地叙述田家的生活与遭际：父亲在原田上耕种，儿子在山边开垦荒地，他们不惜流血流汗，想尽办法扩大耕种，增加收获，以维持生计，图个日子过得好一点。然而，在青黄不接的六月，田地里的庄稼还没有成熟，“官家”早已迫不及待地修缮粮仓，张开血盆大口，只等着禾苗成熟，便如数搜刮进自己的仓里。全诗没有半句议论抒情，却深刻地提示了农民深受苦难的根源。

　　用白描手法用于叙事，使人感到线条明晰，言简意真。

　　3、描写景物，不尚华丽，务求朴实

　　如马致远的《天净沙?秋思》：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。

　　诗人连用九个名词，分别描绘了“枯藤”“老树”“昏鸦”“小桥”“流水”“人家”“古道”“西风”“瘦马”九个意象，成一幅苍凉寂寥的秋景图，表现出浓烈的思乡之情。尽管作者不著一个哀字，但是悠悠哀愁在这样萧瑟苍凉的暮景中尽露无遗。

　　用白描手法写景，可让人快速抓住景物的特征，体会作者所寄寓的`感情。

　　注意：白描，有别于细描。细描是对事物的主要特征作细致入微的刻画。这种描写，文字绚丽，色彩斑斓，有如镂金错彩，绚丽华美。常运用对比、比喻、拟人、夸张等修辞手法。白描则是强调简单质朴，不重词藻修饰与渲染烘托。

　　渲染与烘托

　　渲染，是在需要强调的地方浓墨重彩，使画面形象的某一方面。烘托，是用水墨或色彩在物象的轮廓外面渲染衬托，使物象明显突出。

　　在古典诗歌中，渲染就是从正面着意描写，烘托指从侧面着意描写，起一种烘云托月的作用。

　　烘托与衬托容易混同。烘托与衬托相同之处是都着眼于“托”，即使某种事物、某个形象、某种情感得到凸显。但两者的手段方式不同，衬托主要通过该事物（或形象、或情感）和与其相似或相对的事物（或形象、或情感）的对照映衬来完成；

　　而烘托主要通过该事物（或形象、或情感）外在的侧面描写来实现。即《艺概》中所说：“春之精神写不出，以草树写之；山之精神写不出，以烟霞写之”。

　　渲染

　　如汉乐府民歌《江南可采莲》：江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶南北。诗中“鱼戏莲叶东”四句的渲染，使得全诗生动活泼，音调优美，把水上采莲的画面和人们采莲时的欢愉的情绪活灵活现地展示在读者面前。

　　烘托

　　1、以物烘托人

　　如《诗经?秦风?蒹葭》中首章的“蒹葭苍苍，白露为霜”，次章的“蒹葭凄凄，白露未晞”，末章的“蒹葭采采，白露未已”，写出芦苇的颜色由苍青至凄清到泛白，把深秋凄凉的气氛渲染得越来越浓，烘托出诗人当时所在的环境十分清冷，心境十分寂寞。

　　再如白居易的《琵琶行》中，琵琶女第一曲弹完，“东船西舫悄无言，未见江心秋月白”。这个情景描写真切地烘托出听者沉湎于动人的艺术境界中，醉心神往的情思，含蓄地描绘了音乐的神妙动人。

　　2、以人烘托人

　　如著名的汉乐府民歌《陌上桑》，对罗敷外貌的描写：“行者见罗敷，下担捋髭须；少年见罗敷，脱帽著绡头。耕者忘其犁，锄者忘其锄；来归相怨怒，但坐观罗敷。”作者意欲极写罗敷之美，却未对罗敷的美貌作任何正面描写，而是通过描写行者、少年、耕者、锄者见到罗敷时的惊叹、赞赏、痴迷等各种反应，烘托出了秦罗敷的美貌，把读者的联想向篇处延伸、扩散，从而间接构成了极为活跃的视觉艺术效果。难怪茅盾先生赞扬道：“不写罗敷的美貌，而罗敷的绝世美貌跃然纸上，这真是前无古人的艺术描写。”

　　又如苏轼的《念奴娇?赤壁怀古》，作者要塑造的人物形象是周瑜，却从“千古风流人物”说起，由此引出赤壁之战时的“多少豪杰”，最后才集中为周瑜一人，烘托了周瑜在作者心中的主要地位——他的感慨主要是因周瑜而发。

　　3、以物烘托物

　　如王维的《鸟鸣涧》“月出惊山鸟，时鸣春涧中”，描绘出一幅极其完美的春山月夜图。在这春山中，万籁都陶醉于那种夜的色调、夜的宁静里了。因此，当月亮升起，给这夜幕笼罩的空谷带来皎洁银辉的时候，使幽谷前后景象顿时发生了变化，这时习惯于山谷静默的鸟儿，似乎连月出也带来新的刺激，居然鸣叫起来。这种以闹衬静的写法，不仅没有破坏春山的安谧，反而衬托得春夜山涧更加幽静。

　　再如王籍的《入若耶溪》“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”，若耶溪山林一片幽静，唯有不时传来一两声“蝉噪”“鸟鸣”。静寂，本是无声，有声则打破了静寂。但是诗人偏偏说因为那一两声“蝉噪”“鸟鸣”，山林愈发显得幽寂了。作者有意识地运用“蝉噪”“鸟鸣”之动来烘托一种静的境界。由此可见诗人匠心独运之功。王籍在这里通过“寂外有音”的烘托艺术手法创造出一种幽静恬淡的艺术境界，令人神往不已。

　　实际上，在古诗中，渲染、烘托两种手法往往是结合在一起使用的。特别是在借景抒情类的诗歌作品中，往往是选用渲染的手法描摹景物塑造意境，再通过景物（意境）来烘托人物情感。

送杜少府之任蜀州手法

　　送杜少府之任蜀州是一篇脍炙人口的古诗，那么送杜少府之任蜀州这个古诗使用了什么手法来描写呢？下面请看详细内容！

　　送杜少府之任蜀州手法

　　【原文】

　　城阙辅三秦，风烟望五津。

　　与君离别意，同是宦游人。

　　海内存知己，天涯若比邻。

　　无为在岐路，儿女共沾巾。

　　解析

　　海内存知己,天涯若比邻.”一句运用了对偶和对比的修辞手法.表达了诗人相信友谊不受时间的限制和空间的阻隔,乐观豁达的胸怀.首联和颈联用了对仗的修辞手法。

　　该诗是送别诗的名作，诗意慰勉勿在离别之时悲哀。起句严整对仗，三、四句以散调相承，以实转虚，文情跌宕。第三联“海内存知己，天涯若比邻”，奇峰突起，高度地概括了“友情深厚，江山难阻”的情景，千古传诵，有口皆碑。尾联点出“送”的主题。

　　全诗开合顿挫，气脉流通，意境旷达。一洗古送别诗中的悲凉凄怆之气，音调爽朗，清新高远，独树碑石。

　　此诗一洗往昔送别诗中悲苦缠绵之态，体现出高远的志趣和旷达的胸怀。“海内存知己，天涯若比邻。”两句，成为远隔千山万水的朋友之间表达深厚情谊的不朽名句。

　　城阙辅三秦，风烟望五津

　　“城阙辅三秦，风烟望五津”。“阙”，是皇宫前面的望楼。“城阙”，指唐的帝都长安城。“三秦”，指长安附近关中一带地方。秦末项羽曾把这一带地方分为三国，所以后世称它三秦。“辅”，辅佐，这里可以理解为护卫。“辅三秦”，意思是“以三秦为辅”。关中一带的茫茫大野护卫着长安城，这一句说的是送别的地点。“风烟望五津”。“五津”指四川省从灌县以下到犍为一段的岷江五个渡口。远远望去，但见四川一带风尘烟霭苍茫无际。这一句说的是杜少府要去的处所。因为朋友要从长安远赴四川，这两个地方在诗人的感情上自然发生了联系。诗的开头不说离别，只描画出这两个地方的形势和风貌。举目千里，无限依依，送别的情意自在其中了。   诗人身在长安，连三秦之地也难以一眼望尽，至于远在千里之外的五津是根本看不见的。作诗，往往超越常人的视力所及，用想象的眼睛看世界，可以置万山于几席，览千春于瞬息。“黄河之水天上来，奔流到海不复回”，从河源直看到东海。“瞿塘峡口曲江头，万里风烟接素秋”，从三峡直看到长安。这首诗运用这种手法，一开头就展开一个壮阔的境界，同一般的送别诗只着眼于燕羽、杨枝，泪痕，酒盏是不相同的。

　　与君离别意，同是宦游人

　　“与君离别意，同是宦游人”。彼此离别的意味如何？同是为求官飘流在外的人，离乡背井，已有一重别绪，彼此在客居中话别，又多了一重别绪：其中真有无限凄恻。开头两句调子高昂，属对精严，这两句韵味深沉，对偶不求工整，比较疏散。这固然由于当时律诗还没有一套严格的规定，却也有其独到的妙处。开头如千尺悬瀑，从云端奔泻而下，接着便落入深潭，潺潺流来，飞韵清远，形成了一个大的起伏、一个强的跌宕，使人感到矫夭变化，不可端睨。

　　海内存知己，天涯若比邻

　　再接下去，第五六两句，境界又从狭小转为宏大，情调从凄恻转为豪迈。“海内存知己，天涯若比邻”。远离分不开真正的知己，只要同在四海之内，就是天涯地角也如同近在邻居一样，一秦一蜀又算得什么呢。气象阔达，志趣高远，表现真正的友谊不受时间的限制和空间的阻隔，既是永恒的，也是无所不在的，所抒发的情感是乐观豁达的。更多唐诗欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐诗三百首栏目。

　　无为在歧路，儿女共沾巾

　　结尾两句“无为在歧路，儿女共沾巾!”这两行诗贯通起来是一句话，意思是：在这即将分手的岔路口，不要同那小儿女一般挥泪告别啊!是对朋友的叮咛，也是自己情怀的.吐露。紧接前两句，于极高峻处忽然又落入舒缓，然后终止。拿乐曲做比方；乐曲的结尾，有的于最激越处戛然而止，有的却要拖一个尾声。这首诗是采用第二种手法结尾的。欣赏古代诗歌，特别是象五律这样既严整又短小的诗歌，不光要吟味它的某些妙句，还要领悟它的章法，它的思路的顿挫、腾跃，变化和发展。文似看山不喜平，诗也如此。

　　总述

　　从文学史的角度欣赏这首诗，不难感到它有一股新鲜的气息。初唐是我国古代一个强盛王朝的开端。唐代诗歌在我国文学史上出现了高峰。延续二百年左右的诗歌的大革新、大发展是以初唐为滥觞的。王、杨、卢、骆等当时的诗坛健将是较早出现的开拓者。首先，他们反对唐初那种从六朝承袭下来的浮艳的诗风。杨炯说，王勃“尝以龙朔初岁，文场变体：争构纤微，竞为雕刻；糅之金玉龙凤，乱之朱紫青黄；影带以徇其功，假对以称其美。骨气都尽，刚健不闻，思革其弊，用光志业。”可见他是有意识地改革诗坛的弊病，提倡刚健的诗风的。就拿王勃的这首诗来说，该诗一洗绮丽之习，质朴雄浑，横溢奔放，曾使那时的读者耳目一新。这种诗风尔后就大大发展起来，成为盛唐诗坛的一种主导的风格。其次，他们对新诗体的形成做出了自己的贡献。以五言律诗为例，这种在唐代逐渐成熟和盛行起来的新诗体，在王勃等人的笔下已经开始尝试和形成了。王勃的这首诗，就是二首相当成熟的五言律诗。再读一读王、孟的五律，进而读一读李，杜的五律，就会发现这种新诗体在有唐一代的发展如大江奔流，一脉相承，而越往前去波澜越壮阔。

　　中心思想

　　朋友即将上任，诗人劝慰他不要为远别而悲伤：虽然远隔天涯，但友谊不会因为距离的遥远而淡薄，他们的心是连在一起的。虽为送别诗，但全诗却无伤感之情，诗人的胸襟开朗，语句豪放清新，委婉亲切，表现了友人间真挚深厚的友情。